القاهرة تفتح أبوابها للتجريب المسرحي بمشاركة 14 دولة

تنطلق مساء اليوم الثلاثاء، الأول من سبتمبر 2026، فعاليات الدورة الثالثة والثلاثين من مهرجان القاهرة الدولي للمسرح التجريبي، برئاسة الدكتور سامح مهران، وسط حضور عربي ودولي واسع وبرنامج يجمع بين العروض المسرحية والتدريب والبحث والنقاش الفكري.

ويُقام حفل الافتتاح في الثامنة مساءً على المسرح الكبير بدار الأوبرا المصرية، فيما تتواصل فعاليات المهرجان حتى الثامن من سبتمبر. وتنقل قناة النيل الثقافية الحفل على الهواء مباشرة، لإتاحة الفرصة أمام الجمهور في مصر والوطن العربي لمتابعة انطلاق الدورة الجديدة.

وتتولى الفنانة نورهان تقديم حفل الافتتاح، الذي يشهد عرض الفيلم التوثيقي الخاص بالمهرجان، من إخراج محمد فاضل القباني ومونتاج نغم علام، إلى جانب تقديم العرض المسرحي «حياة» من تصميم وإخراج كريمة بدير.

ويعتمد «حياة» على لغة بصرية وحركية تمزج بين الجسد والصمت والكلمة، ويطرح أسئلة تتصل بالوجود والاختيار والمصير. ويتنقل العرض بين ثنائيات متقابلة، مثل الحياة والموت، والحب والحرب، والزمن والذاكرة، والسلطة والحرية، في تجربة تنظر إلى المسرح بوصفه مساحة يكتشف الإنسان من خلالها ذاته والعالم المحيط به.

عروض من 14 دولة

تأتي الدورة الجديدة بعد تلقي المهرجان أكثر من 400 عرض مسرحي من دول عربية وأجنبية، قبل أن تستقر لجان المشاهدة والاختيار على الأعمال المشاركة في مختلف برامج الدورة.

وتضم المسابقة الرسمية 16 عرضًا، بينها عرضان من مصر و14 عرضًا عربيًا وأجنبيًا، في مشاركة تمثل اتجاهات ومدارس متعددة في المسرح المعاصر. وتحضر في المهرجان تجارب من ألمانيا وإسبانيا وسويسرا وجنوب أفريقيا وروسيا والصين والمملكة المتحدة والمجر وبيلاروسيا، إلى جانب عروض عربية من الإمارات والسعودية والأردن وتونس.

ومن بين أبرز العروض الأجنبية المشاركة «Children of Today» من ألمانيا، و«The Garden of the Hespérides» و«Spanish Classics» من إسبانيا، و«Icaro» من سويسرا، و«The Spiritual Massacre» من جنوب أفريقيا، و«Poor Liza» من روسيا، و«Purple Tail» من الصين، و«A Night’s Game» من المملكة المتحدة.

أما الحضور العربي، فيشمل عرض «غياهب الروح» من الإمارات، و«الناعشون» من السعودية، و«أنت منذ الأمس» من الأردن، و«Show Off.. لا موضى» من تونس.

ويمثل مصر في المسابقة الرسمية عرضا «كتاب الموتى/ الاسم المفقود» من إخراج عزت إسماعيل، و«بماذا يحلم الناجون؟» من إخراج سماح حمدي، بعد أن شاهدت لجان الاختيار 128 عرضًا مصريًا تقدمت للمشاركة في الدورة.

«إيكارو» يعود بعد 35 عامًا من رحلته

يبرز ضمن العروض المنتظرة العمل السويسري «إيكارو»، المقدم بالتعاون مع المعهد السويسري بالقاهرة، والذي يحتفل خلال عام 2026 بمرور 35 عامًا على انطلاق تجربته، بعدما قُدم مئات المرات في عدد كبير من المدن والدول.

وتشهد الدورة كذلك عودة المجلس الثقافي البريطاني إلى المهرجان بعد غياب تجاوز 15 عامًا، من خلال مشاركة فرقة «ألين دانس» بعرض «A Night’s Game».

ولا تقتصر هذه العودة على تقديم العروض، بل تمتد إلى التدريب والإقامات الفنية والترجمة والبحث والتبادل المعرفي، ضمن شبكة من الشراكات تضم عددًا من المؤسسات الثقافية المصرية والدولية، من بينها المركز الثقافي الإيطالي، واتحاد المعاهد الثقافية الأوروبية «يونيك»، والمعهد السويسري، والاتحاد الأوروبي، واليونيسف، ومكتبة الإسكندرية، وبيت السناري، والهيئة العربية للمسرح، وأكاديمية الفنون ودار الأوبرا المصرية.

من القاهرة إلى المسرح العالمي

يخصص المهرجان ضمن برنامجه مساحة بعنوان «من القاهرة إلى المسرح العالمي»، للاحتفاء بتجارب المخرجين المصريين الذين خاضوا مشروعات إنتاجية وفنية خارج مصر.

ويتضمن البرنامج عرض «سلمى حبي أنا»، وهو إنتاج مصري فرنسي من إخراج أحمد العطار، وعرض «أطفال سعداء» من إنتاج مصري سويسري وإخراج عمر غياث. كما يُقام لقاء مفتوح مع المخرجين للحديث عن تجربتيهما في العمل خارج مصر، وفرص الإنتاج المشترك والتعاون المسرحي الدولي.

سبع ورش تربط التدريب بالعرض

يحتل التدريب مساحة مهمة في الدورة الثالثة والثلاثين، من خلال سبع ورش متخصصة في التمثيل والكتابة والإخراج والأداء الحركي وفنون المسرح المعاصر، يقدمها مدربون وفنانون من مصر وعدد من الدول.

ومن أبرز هذه الفعاليات ورشة «البداية» للفنان أحمد كمال، والمخصصة للشباب من 16 إلى 19 عامًا، وورشة «من النص إلى الممثل» للمخرج والكاتب الكويتي سليمان البسام، إلى جانب ورش تتناول الذاكرة والجسد، والسرد القصصي بالحركة، وفهم المسرح المعاصر.

كما يقدم المخرج الإسباني باكو جاميز ورشة حول الأداء في المساحات المفتوحة، فيما يدير الإيطالي أليسيو ناردين ورشة عن «الكوميديا ديللارتي»، تركز على الأقنعة والارتجال والكوميديا الجسدية. وتتحول نتائج بعض الورش إلى عروض حية أمام الجمهور، بما يجعل التدريب جزءًا من التجربة الفنية للمهرجان، وليس نشاطًا منفصلًا عنها.

ستة أيام من الحوار حول المسرح

يمتد البرنامج الفكري للمهرجان على مدار ستة أيام تحت عنوان «جيو: التجريب المسرحي»، ويناقش العلاقة بين التجريب والجغرافيا والهوية والسياقات الثقافية والاجتماعية والسياسية.

وتتوزع الفعاليات على مجموعة من الجلسات والحوارات، من بينها «التجريب واستراتيجيات بناء المتفرج المتحرر» و«إقليم التجريب.. منعطفات وتحولات المشاهدة»، فضلًا عن مناقشة علاقة المسرح بالاقتصاد والسياسة وطرق الإنتاج والتلقي.

ويشارك في هذه اللقاءات مسرحيون وباحثون ونقاد من مصر ودول عربية وأجنبية، ما يمنح الدورة مساحة فكرية تتجاوز حدود المنافسة بين العروض، وتفتح نقاشًا أوسع حول موقع التجريب في المسرح المعاصر.

تكريم 13 شخصية مسرحية

تحتفي الدورة بمسيرة 13 شخصية من رموز المسرح المصري والعربي والدولي، تقديرًا لإسهاماتهم في التمثيل والإخراج والكتابة والبحث المسرحي والسينوغرافيا والتدريب والعمل الثقافي.

وتضم قائمة المكرمين من مصر عايدة فهمي، وحمزة العيلي، وطارق الدويري، ومحمد الغرباوي، وحمدي حسين، وعصام عبد العزيز، إلى جانب لينا أبيض، ويوسف العيدابي، وسليمان البسام، وجواد الشكرجي، وباتريشيا لومباردي أكيرا، وسكوت جراهام، وليمي بونيفاسيو.

ويخصص المهرجان يوم الخامس من سبتمبر للاحتفاء بـ«يوم المسرح المصري»، بالتعاون مع المركز القومي للمسرح والموسيقى والفنون الشعبية، ويتضمن تكريم المخرجين حسام الدين صلاح، وهشام جمعة، وحمدي أبو العلا، وعبير علي، ومحمد جبر.

ويتزامن ذلك مع جهود توثيق ذاكرة المسرح المصري، بعدما أعلن المركز القومي للمسرح نجاحه في تصوير وتوثيق 653 عرضًا خلال أقل من عام ونصف، ضمن مشروع يستهدف حفظ هذه الأعمال وإتاحتها للأجيال المقبلة.

ومنذ تأسيسه عام 1988، يسعى مهرجان القاهرة الدولي للمسرح التجريبي إلى تعريف الجمهور المصري والعربي بأحدث التحولات في المسرح العالمي، وفتح مساحات للتبادل بين الفنانين وصناع المسرح. وتواصل الدورة الثالثة والثلاثون هذا الدور، من خلال برنامج يضع العرض والتدريب والفكر والتعاون الدولي في قلب تجربة واحدة، ويعيد التأكيد على مكانة القاهرة بوصفها ملتقى للتجارب المسرحية من المنطقة والعالم.

المشهد الفني